Suzanne Jackson – Mistura

A primeira exposição de Suzanne Jackson no Brasil reúne uma cuidadosa seleção de obras que atravessam mais de cinco décadas da produção da artista. Desde o final dos anos 1960, Suzanne Jackson (1944) desenvolve uma prática que transita entre pintura, desenho, poesia e dança, entrelaçando memória, espiritualidade e experiência cotidiana. Sua produção recente é caracterizada por pinturas nas quais pigmentos, tecidos e medium acrílico translúcido parecem suspensos no espaço, criando superfícies que oscilam entre pintura e escultura. Essas obras expandem o entendimento convencional da pintura ao explorar leveza, transparência e movimento, resultado de anos de experimentação da artista.


A artista passou uma temporada em São Paulo e produziu novas obras para a exposição, organizada pelo auroras em colaboração com a Ortuzar gallery, que a representa internacionalmente.

Suzanne Jackson’s first exhibition in Brazil brings together a thoughtful selection of works spanning more than five decades. Since the late 1960s, Suzanne Jackson has developed a practice that moves between painting, drawing, poetry, and dance, weaving together memory, spirituality and everyday experience. Her recent production, characterized by paintings in which pigments, fabrics, and translucent acrylic medium appear suspended in space, creating surfaces that hover between painting and sculpture. These works expand the conventional understanding of painting by exploring lightness, transparency, and movement, resulting from years of experimentation by the artist.

The artist spent a soujourn in São Paulo and made new works for the exhibition, which is organized by auroras in collaboration with Ortuzar, who represents Suzanne’s worldwide.

BRAZILIAN CONTEMPORARY

The Victoria and Albert Museum, in London, is bringing together practitioners, writers, academics and curators working in Brazil and the UK in the fields of art, design and architecture for a round table discussion. The invited speakers will detail, dissect and subvert the notion of a Brazilian vernacular through discussions on early and contemporary modernisms in relation to design, and the decentralisation of the Brazilian arts locus.

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ESPAÇO EM MOVIMENTO

O Labmovel inicia sua jornada de 2014! Entre fevereiro e maio, quatro oficinas serão ministradas por várias cidades do Estado de São Paulo: Campinas, Santos, Ubatuba e Sao Paulo. A primeira oficina é Fotografia Encenada com os artistas Mario Ramiro e Bruno Schultze. Acontece nos dias 15 e 16 de fevereiro no Ponto de Cultura Maluco Beleza em Campinas. Através de uma cena montada para a fotografia, os participantes devem encontrar uma forma de expressar alguma questão ou problema, ou ainda um comentário sobre algo do seu entorno, de sua vivência, de sua visão de mundo. Mario Ramiro conduz assim o retrato de uma ação, em um projeto conjunto entre o Labmovel e o Atelie Aberto.

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LABMOVEL

Labmovel leva ao centro de São Paulo o projeto de realidade aumentada Narrative Navigation. Trata-se de um projeto colaborativo de Sander Veenhof e Pixel, no qual podemos criar narrativas sobre pontos da cidade com o uso de um celular, misturando dados históricos e ficção.  O evento ocorreu na Praça Dom José Gaspar, atrás da Biblioteca Mário de Andrade no último domingo (15).

2012 ZERO1 Biennial

A great pleasure to work with Jaime Austin, Dooeun Choi, Michelle Kasprzak and Regina Möller in the collaborative curation of the 2012 ZERO1 Biennial in San Jose, CA. Besides the main exhibition, the project also included activating underutilized spaces in downtown San Jose’s SoFA District. The ZERO1 Emerging Artist Network was a series of calls for California based emerging artists for projects to be featured in the weekend-long outdoor exhibition during the opening weekend of the ZERO1 Biennial.